(Christophe Motury Trio)
ACCEPTER L'EXTINCTION DE VIEILLES LOGIQUUES
ET OUVRIR DE NOUVEAUX POSSIBLES.
En période de transformation radicale comme celle que nous vivons aujourd'hui, se contenter d'appliquer les enseignements des anciens et d'imiter les success stories conduit à un télescopage violent avec le monde réel contemporain frénétique, inédit, changeant.
Artistes et entrepreneurs contemporains ont ceci en commun qu'ils n'acceptent pas les logiques en vigueur et leurs représentations pour acquises. Ils les transforment et sont capables de les abandonner. Découvrir est possible à tout âge.
Si les dirigeants s'ouvrent à la sensibilité artistique et en tirent des conséquences concrètes pour définir leur stratégie
l'impact peur-être immédiat et très large.
COMMENT DONNER UNE VISION DU DEVENIR OU UNE IMAGE À L'ABSENCE ?
Le travail de l'artiste est de construire une vision. Redessiner régulièrement le portrait de l'entreprise pour réactiver son devenir. Déjà les grands maîtres de la peinture repeignaient par-dessus pour donner de nouvelles orientations à leur projet.
A fortiori dans l'art contemporain.
Croiser passé, présent et futur; introduire le futur possible dans le présent ouvre à l'aventure au quotidien et oxygène la réalité de l'entreprise. Chaque idée nouvelle enrichit d'une étoile la constellation de l'entreprise. Les résultats ne sont plus que les traces éphèmères de processus de création, de décision et de production à réactiver chaque jour.
Agir en entrepreneur responsable exige une capacité à "voir l'invisible" ce qui engage les générations futures, bien au-dlà des signes du marchés et des indications des enquêtes d'opinion. Voir l'invisible, c'est scruter le présent en profondeur : les gestes et évènements du quotidien, dans la rue comme dans toutes les instances de la vie, tout en ayant à l'esprit les archétypes des désirs humains comme des évolutions physico-chimiques, techniques, biologiques ou sociologiques de longues durée.
C'est un extraordinaire défi à la perception.
>Sortir des sentiers battus, provoquer pour questionner.
LIBÉRER L'ART DE LA DÉCISION
Le processus artistique se caractérise par un questionnement perpétuel des limites de notre perception, de notre action et de notre intelligence. L'art progresse par un questionnement sans relâche des idées, du discours et des formes. En posant des questions par un langage des formes, l'art force la réflexion, ouvre le regard, libère l'esprit et entraîne à faire des choix et des évaluations multicritères. Agissant sans repères préétablis, l'artiste est confronté à des choix incessants tout au long de son processus de travail, qui en font un champion de la décision.